Della Banda Giovanile, anche chiamata in un linguaggio piu’ “internazionale” JUNIOR BAND, fanno parte ragazzi e giovani al di sotto dei 18 anni e in genere vengono aggiunti, in percentuale variabile, musicisti piu’ grandi o gli insegnanti della Scuola di Musica della banda.
Naturalmente non si sta parlando qui della qualità della banda: cioe’ non è detto che piu’ una banda è giovane e piu’ il suo livello è basso… anzi 
Per avere qualche esempio di questo puoi guardare questo post, oppure questo, oppure per rimanere in Italia questo qui.
L’elemento essenziale che deve essere usato per far si che una banda giovanile cresca (ma questo è un discorso applicabile naturalmente a tutti i tipi di banda) e la PIANIFICAZIONE della PROVA, e, in una ottica a lungo termine , DI TUTTE LE PROVE.
Questo assicura che il Direttore faccia venir fuori il massimo di quello che la prova puo’ dare, di quello che ognuno puo’ dare in quel luogo, in quel momento , in quelle condizioni.
Ma perche’ per ogni prova bisogna pretendere il massimo?
E’presto detto: una, due, o tre prove organizzate e/o gestite male (per non averle pianificate o per scarsa preparazione del maestro, etc) possono sembrare insignificanti; si puo’ sempre dire:”Vabbe’…alla prossima andrà meglio”, “Ma tanto il brano è semplice: me lo leggo alla prova, senza perderci troppo tempo a studiarlo ora”, “Tanto sono ragazzini, meglio di cosi’ non sanno fare…”.
NOOOOOO!!!
Se un Direttore ragiona cosi’, molto probabilmente significa che è lui che meglio di cosi’ non sa fare, che non sa organizzare e pianificare la sua attività.
Ma torniamo alla domanda precedente:perche’ anche solo 2 o 3 prove mediocri compromettono il lavoro?
Perche’, prima di tutto, gli strumentisti sono bambini che hanno a disposizione, o meglio, ti danno a disposizione un pò del loro tempo libero (e di questo di tanto in tanto ringraziali alla prova, falli sentire importanti 
); secondo: per i bambini,o comunque giovani, che ricevono solo questi pochi minuti di istruzione musicale ogni settimana, l’impatto emotivo negativo di 1-2 prove fatte male (e quindi piene di suoni stonati, non curare la qualità del suono, degli attacchi, dell’insieme, etc.etc.) puo’ essere molto grande: in definitiva, procedendo cosi’, fai capire al bambino, allo strumentista, che “Va bene lo stesso, anche se va male”, e che tutto sommato si hanno tante prove e tante altre possibilita’ di provare a migliorare (che in teoria è vero, ma se si ragiona sempre e solo secondo questa logica, fare bene le prove e’ una cosa che si rimanda sempre “a dopo”, e poi si arriva in prossimità del concerto con l’acqua alla gola…)
Si induce cosi’ nello strumentista un atteggiamento “apatico”, “areattivo”, “depotenziante”…
Bisogna invece indirizzarlo verso comportamenti e ragionamenti di tipo potenziante, partecipativo, di condivisione ed entusiasmo … e questo sempre.
E vedremo piano piano come fare
